十年笔耕编著六本教程 廿年倾心结缘东阳木雕

雕刻工坊:www.sukuo.cn

http://static.video.qq.com/TPout.swf?vid=z0971rkx8n2&1314.swf

近日，由市艺海木雕竹编研究所所长金柏松、我国工艺美术名师徐土龙合著的 《东阳木雕·山水卷》，由西泠印社出版社出版。作为省职业技能培训丛书项目，这是 金柏松主笔的第六本木雕竹编教程。今年67岁的金柏松，49岁时因体制改革被转到工艺美术领域，从此与东阳木雕结缘。他顺时应势，在原市工艺精品馆馆长的任上，潜心研究东阳木雕，2011年起相继出版东阳木雕竹编教程，为东阳木雕的史实发掘和技艺理论研究，做出了开拓性、奠基性的贡献，使得东阳木雕理论研究走在了我国木雕前列。

//

年近半百改行

做木雕理论研究拓荒人

种过地、做过手艺、当过兵的金柏松，从企业电工班长起步，直到任原二轻局党委委员兼企改办主 任。2002年二轻局撤销时，他和5名同事一起分流到了新成立的市工艺精品馆当馆长。这位经过工农兵学多岗位历练的男性，珍惜最后一岗，走上了精品馆的创业之路，从365件藏品、400来平方米展示面积的“一厂之馆”起步，作品征集和文化建设两手硬，为精品馆最终升格为国家级的我国木雕博物馆打下了坚实的基础，藏品也增至上千件。



精品馆成立之初，文史资料完全空白。门外汉金柏松从头学起，2004年完成解说词撰写后，开始追踪溯源，2006年发表论文，2010年主编出版了《东阳木雕竹编史料汇编》后，重点转向史料发掘和理论研究。此前，金柏松拜读了东阳木雕的所有相关论著，发现极少东阳木雕文化和技艺理论的著述。“比如，什么是东阳木雕？东阳木雕的艺术源流、地域特色、艺术风格、技法原理是什么？等等，没有说法。”金柏松以论文为抓手，从“三乡文化”的视角总结出了东阳木雕“清淡素雅的雕刻用材、平面浮雕为主的雕刻技法、‘白木雕’表面处理手段”的三大地域特色。从实证入手，推断出东阳木雕上千年历史的发展脉络。在此基础上，他又为东阳木雕技艺体例明确断代，厘清了从“古老体”到“雕花体”再到“画工体”，最后演变升华为“具象写实的当代木雕”这一发展路径和体例特征。他还将东阳木雕的艺术风格概括为：构图饱满大气，层次丰富细腻，图像写实传神，做工精雕细刻，格调清秀淡雅，实用与欣赏完美结合。总结出了东阳木雕平面浮雕的技法原理，即：散点透视构图、线面结合、适当保留平面、小块留地、逐层叠压的高远层次处理方式，其精髓则在于“适当保留平面与高远叠压的层次表达方式”。



为了方便理论研究，2007年，金柏松创办了东阳市艺海木雕竹编研究所，主动承担了全市木雕竹编职业技能培训比赛的组织工作，2008年起连续十年举办木雕职业技能（比赛）培训班，2009年开始先后三次编撰职业技能培训辅导资料。“可以说，木雕教材是以我的30多篇论文和10来万字的培训辅导资料为基本构架的。”持续深耕使金柏松的木雕技艺理论不断完善，最终有了水到渠成的收获。

2011年，金柏松编著的《东阳木雕教程》出版，得到业内外高度认可，获得省文化厅、省教育厅 “浙江省优秀非物质文化遗产学校读本评比”一等奖、东阳市第二届人文社会科学优秀成果奖一等奖。首印4000册，三年告罄。亚太地区手工艺名师、我国工艺美术名师陆光正称赞这一理论建树为“拨云见雾”。



《东阳木雕教程》问世，犹如打翻了“多米诺骨牌”，金柏松的写作任务接踵而至：2013年，《我国工艺美术全集·浙江卷》主编、浙江省委宣传部原副部长高而颐邀他负责撰写“东阳木雕”一章，并把他的提纲目录作为范本供所有撰稿人参考。之后又特别请他负责浙江卷雕刻篇的修改和统稿。2013年，省人社厅组织“省职业技能培训丛书”的编撰出版工作，金柏松承担了东阳木雕竹编系列教程的撰写任务：2014年出版《东阳木雕·花卉卷》；2015年出版《东阳木雕·综合卷》；2016年出版《东阳木雕·家具雕刻卷》和《东阳工艺竹编》；今年又出版《东阳木雕·山水卷》。2018年东阳市志二轮修编启动，他受邀完成了13万字的东阳木雕、东阳竹编和东阳竹雕的长编稿。在一轮轮的创作中，金柏松的理论储备与日俱增、与时俱进，建构了从东阳木雕名称内涵到作品命名方式等12个方面构成的、比较完整的东阳木雕理论体系。

虚怀若谷求教

建构东阳木雕理论体系

“非常幸运，在我研究木雕理论的过程中，得到了领导、同事和工艺美术名师的热忱支持，其中3位老师对我特别重要。”金柏松感慨地说，任何研究都离不开前人的积累、领导和行业同仁的支持。

第一位是已故的市政协文史委员华德韩先生。他耗费15年心血所著的《东阳木雕》，提供了比较翔实的史实。正是在对此书反复的研读、求证中，金柏松厘清了东阳木雕的发展脉络并为理论框架的构建提供了线索，因此他视华德韩为入门之师。

第二位是陆光正名师。“他是我们精品馆创业之路最坚定的支持者，也是我醉心于东阳木雕研究的精神导师。他的作品是我研究当代东阳木雕的主要对象，也是教材最主要的范例样本。”在金柏松组织的十年木雕技能培训中，陆名师每场必到，“我始终跟在现场，认真聆听陆名师的每句话，把他的话琢磨透、理解透。”



他回忆，2012年，陆名师在指 《老 子出关》打坯时说了一句“后面的插到前面，前面的要把后面的压住”。当时金柏松似懂非懂，在连续三天观摩选手的打坯过程和听了评委的作品点评后，终于领悟了东阳木雕前后叠压、高远后退的纵深透视和层次表达原理。而通过为陆光正名师拟出版的作品集撰写作品简介，金柏松仔细研读了名师近70件代表作和所有建筑雕饰工程，对名师的艺术有了较为全面而深刻的理解，成为教程编写非常重要的知识积累。

第三位是徐土龙名师。十年职业技能培训班，徐名师是主要合作者，金柏松负责理论培训，徐名师是作品制作、点评的主要导师。两人合作了花卉卷和山水卷两本教材。徐土龙为金柏松不厌其烦地示范、讲解木雕技艺，金柏松则没完没了地到他厂里拍摄图片素材。“他是我的技艺理论指导老师”。2013年，徐名师在为学员讲解《清水送白帆》的打坯要点时，提到楼阁（界画）打坯要做到“平直舒正”，金柏松当时不得要领，在通过学员作品对比，特别是2014年欣赏到浙江省工艺美术名师蒋宝良的《雍正圆明园十二月令图》后，悟出“平直舒正”是亭台楼阁雕刻透视关系处理的核心。在与蒋宝良深度交流后，金柏松将“平直舒正”四字演绎成了家具雕刻卷“界画雕刻”一节的主要内容，并把蒋宝良的深色硬木雕刻成功之作收入书中。

与古为徒，以贤为师，以能为师，构成了金柏松木雕理论探索的“三驾马车”。视名师为师，纳百家之长，他虚心请教。在山水卷中，他收录了王向东、陆挺丰、卢江晓、陈一中、杜菊芳等众多新一代工艺美术名师异彩纷呈的作品。浙江省工艺美术名师张为龙擅长岩石、山体打坯，金柏松专门请他为山水卷制作毛坯实例。为了理解山水木雕的构图，金柏松又研读历代山水画创作理论，力求做到史实与现实、理论与实践、传统与创新的融合。

呕心沥血磨稿

自我加压捧出六本教材

“我是时代的幸运者，特殊的行业特点，留下东阳木雕这块‘处女地’任我‘踩踏’。我的这点文字谈不上煌煌巨著，充其量是‘笔屎’。”面对业界内外的普遍认可，金柏松不忘幽默。然而鲜有人知他呕心沥血打磨稿子的艰辛——每部书稿写完后，他都会冷处理一段时间，重新审视，不断完善。山水卷于2016年即完成初稿，但他于去年8月起又大刀阔斧修改，光是排版样书就打印了6次。一部书稿，可以“精心雕刻”长达三四年，也可以大刀阔斧快至两三个月。2015年，金柏松正在撰写家具雕刻卷，接到省职业技能教学研究所要求《东阳工艺竹编》年底交稿的通知。他紧赶慢赶，9月底家具雕刻卷脱稿后，立马投入竹编教程的编撰，两个多月快马加鞭，赶在年底前把书稿付梓。收获必付代价，他从此落下了焦虑失眠症。

“留心处处皆学问！”金柏松说，无论走到哪里，只要哪幢房子或者哪件老家具上有木雕，他都会反复观看琢磨。有空，他就去精品馆里转，好看的难看的都要看出道道来。“我特别爱好陆光正名师的台屏《取经》，开始时一直以为是半圆雕作品，去展柜前看了几十次，才看出这应该算深浮雕作品，是将层次分割和适当保留平面技法应用到极致的经典之作。”说起这些，金柏松眉飞色舞。他的书房里挂着陆光正的《梅兰竹菊》小壁挂，有段时间他在家里练佳木斯舞，一边练舞一边琢磨，一个多月后恍然大悟——看懂了名师构图的取势和呼应关系。随后在作品图片上画出构图走势，气韵流动走向一目了然，使得花卉卷的“气韵生动”一节图文并茂。为《我国工艺美术名师陆光正》写的“仰望名师·陆光正东阳木雕艺术管窥”一文，他更是前后改了13稿。就在这样不断地自我否定、自我加压中，金柏松不断超越自己，捧出了5本东阳木雕教材和1本东阳竹编教材。

作者丨吴旭华

来源丨东阳日报 文明东阳

               
【免责说明】转载目的在于传递更多信息，并不代表本网站赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题，请在30日内与本网联系，我们将在第一时间删除内容！网站上部分文章为转载，并不用于任何商业目的，我们已经尽可能的对作者和来源进行了通告，但是能力有限或疏忽，造成漏登，请及时联系我们，我们将根据著作权人的要求，立即更正或者删除有关内容。本站拥有对此声明的最终解释权。